Eazy-E! (N.W.A)

Eric Wright (7 de septiembre de 1963 – 26 de marzo de 1995), nacido en Compton, California, más conocido como Eazy-E, fue un rapero, productor y mánager americano que saltó a la fama con el grupo de gangsta rap N.W.A.. El estilo lírico y vocal de Eazy es reconocido al instante por su voz relativamente aguda y sus letras centradas en las armas, drogas, policía, actos violentos y sexo. Eazy-E es uno de los pioneros del gangsta rap y aún permanece como uno de los iconos más distintivos e influyentes del hip hop.

Carrera

Eazy nació en Compton, California. Sus padres eran Richard (hermano del cantante de soul funk Charles Wright) y Kathie Wright.
De joven, Eric iba en autobús desde South Central Los Angeles a Taft High School en Woodland Hills, California. Durante aquellos años fue un Kelly Park Compton Crip (una violenta banda de Los Angeles) de South East Compton, y comenzó a vender drogas como marihuana, heroína o cocaína. Con los beneficios que sacó de estas ventas, fundó su propia compañía discográfica, Ruthless Records, con su socio Jerry Heller. Pronto reclutó a Ice Cube, Dr. Dre, MC Ren, DJ Yella y Arabian Prince para formar el grupo N.W.A. Debutaron con el álbum N.W.A. and the Posse, que vendió bien para ser underground. Dr. Dre y Yella se encargaban de producir la música mientras que Ice Cube componía los temas. Posteriormente, las grabaciones de N.W.A. a finales de los 80 están consideradas ahora como obras maestras del hip hop. El álbum Straight Outta Compton, de 1988, se convirtió en platino y vendió 2 millones de copias tras su re-lanzamiento en 1989.
Eazy rápidamente editó su álbum debut en solitario Eazy-Duz-It, doble platino, del que se vendieron 2.7 millones de copias. El disco y las canciones fueron compuestas por los demás miembros de N.W.A., de las que salieron tres éxitos: "We Want Eazy", "Eazy-err Said Than Dunn" y "Boyz-N-The-Hood". En 1989, Ice Cube abandonó N.W.A. convencido de que Eazy y Heller se llevaban gran parte de los beneficios.
La visión creativa de Eazy no siempre era compartida por sus compañeros de grupo. Dre era especialmente crítico con la manera de Eazy-E de llevar el grupo. Eazy siguió sacando álbumes tanto en grupo como en solitario. El último álbum de N.W.A., Niggaz4Life, salió en 1991. Eazy siguió empleando elementos que a Dre no le agradaban en demasía, como el uso de pistolas y escopetas en los videos "Always into Somethin'" y "Appetite for Destruction". Éstas diferencias de opiniones conducieron a la desintegración del grupo, y las disputas entre ambos estallaron a causa de problemas económicos.

Muerte

En 1995, Eazy fue al hospital por lo que creía que era una bronquitis, pero los médicos le diagnosticaron SIDA, e inmediatamente lo anunció al público. Murió poco después, el 26 de marzo de 1995 a las 18:45 aproximadamente. Antes de su muerte, existían rumores de que Chris Cumming había matado a Eazy en un reparto de droga. También se rumoreaba que Suge Knight esta envuelto en la muerte del rapero, ya que Knight fue un Blood y Eazy un Crip (violentas bandas callejeras rivales). Eazy también tenía el respaldo de sus amigos de Compton, Watts, Gardena and South Central Los Angeles. Hizo las paces con Ice Cube, aunque nunca con Dr. Dre. Sin embargo, Dre cree que su historia juntos eclipsó sus disputas. Cuatro años más tarde, Dre se dirigió públicamente a su amigo/enemigo en la canción "What's the Difference" de su álbum 2001. Surgieron rumores de que Eazy E , murió a causa de tomar drogas .

All eyez on me (el mejor disco de rap)PAC

All Eyez On Me, es el cuarto albúm de estudio del rapero Tupac Shakur y el primer doble álbum de rap de la historia, lanzado por Tupac Shakur el 13 de febrero de 1996. Está considerado por muchos críticos y fans como uno de los mejores álbumes del género de la historia. El álbum fue certificado 9x platino por la RIAA. All Eyez On Me fue lanzado después de que el CEO de Death Row Records, Suge Knight, sacara bajo fianza a Tupac de la cárcel a cambio de que el rapero firmara por Death Row.
Prácticamente horas después de abandonar la prisión, Tupac se puso a trabajar en el estudio las 27 canciones que componen este disco, y en tan solo dos semanas el álbum estuvo completado.
Sus ocasionales amigos de Thug Life y el grupo recientemente creado Outlawz, junto con Snoop Dogg, fueron, entre otros muchos, los colaboradores de más peso. Daz Dillinger, junto con Johnny "J", manejó la mayor parte de la producción del álbum, con la ayuda de Dr. Dre en "Can't C Me" y "California Love".
Según información de la RIAA, el albúm es uno de los más vendidos dentro del rap, con cerca de 5 millones de copias vendidas solamente en Estados Unidos para Abril de 1996. Desde ese entonces ha sido certificado Diamante por la RIAA con la cantidad de 10 millones de copias vendidas en America, y 20 millones mundialmente .
En el año 2001 fue relanzado como CD especial (Enhanced CD), teniendo como caracteristica de esta edición, el video de California Love. Ambos discos contienen las mismas canciones que en versiones anteriores. Tambien fue lanzado como disco DualDisc en el año 2005

Singles

"California Love"
Lanzado: 1995
Cara-B:
"How Do U Want It"
Lanzado: 4 de junio de 1996
Cara-B: "2 Of Amerikaz Most Wanted" & "Hit 'Em Up"
"I Ain't Mad At Cha"
Lanzado: 15 de septiembre de 1996

Nasir bin Olu Dara Jones(NAS)

Nasir bin Olu Dara Jones (nacido el 14 de septiembre de 1973 en Queens, New York), más conocido como Nas, es un prominente rapero estadounidense. Creció en los infames complejos de viviendas Queensbridge en Queens. Hijo de Olu Dara, un trompetista de jazz, Nas saltó a la fama en 1994 tras la grabación de su LP debut Illmatic, considerado como uno de los mejores álbumes de hip hop de todos los tiempos. Con este álbum Nas se asentó como uno de los letristas más célebres del género, introduciendo su estilo poético y sus capacidades narradoras.
En los años siguientes, Nas persiguió una dirección más comercial, obteniendo más éxito pero disminuyendo la credibilidad artística entre los críticos y puristas del hip hop. Sin embargo, con su álbum Stillmatic de 2001, Nas restauró su crédito entre los admiradores.

1973-1992: Infancia y temprana carrera

Nas nació en Brooklyn, New York, siendo el hijo mayor del matrimonio entre Olu Dara y Fannie Ann Jones. Su hermano Jabari nació en el Congo, y es conocido como "Jungle". La familia vivió durante un tiempo en Brooklyn antes de mudarse a Queensbridge, el complejo de viviendas más grande de los Estados Unidos. Olu Dara abandonó el hogar en 1986, cuando Nas tenía 13 años, y Ann tuvo que cuidar sola de sus dos hijos. Nas dejó los estudios inacabados en octavo grado y comenzó a vender drogas en las calles de New York. Él se educó, leyendo sobre las culturas y la civilización africana, la Biblia y la Nación del Cinco Por Ciento. También estudió los orígenes de la historia del hip hop, grabando cintas que se emitían en su emisora de radio local. Cuando era un niño, Nas quería ser instrumentalista (con 3 años ya tocaba la trompeta de su padre), y también un artista de cómics. Tras la separación de sus padres, el joven comenzó a escribir pequeñas historias sobre como él se sumergió más profundamente en la cultura del hip hop.
Alrededor de los 10 o 12 años, Nas se había decidido seriamente a perseguir una carrera como rapero, y ya en la adolescencia reclutó a su mejor amigo y a su vecino Willie "Ill Will" Graham como DJ. Nas primeramente se hacía llamar Kid Wave antes de que adoptara su alias más conocido, Nasty Nas. Él y Graham pronto conocieron al productor de hip hop residente en Queensbridge Large Professor, quien introdujo a Nas en su grupo Main Source. En 1991, hizo su debut con un verso en "Live at the Barbeque", del álbum Breaking Atoms de Main Source. A pesar de haberse hecho ya un nombre en la escena underground, las principales compañías discográficas le rechazaron y no pudo firmar un contrato de grabación. Nas y Graham continuaron trabajando juntos, aunque su asociación duró poco ya que Graham fue disparado mortalmente el 23 de mayo de 1992 en Queensbridge.

1992–1995: Grabación y lanzamiento de Illmatic !!!!

A mediados de 1992, MC Serch de 3rd Bass se convirtió en su manager y aseguró al joven rapero un contrato con Columbia Records para ese mismo año. Nas debutó con el single "Halftime" que se incluía en la banda sonora de la película Zebrahead. El single ayudó a Nas a darse a conocer, apareciendo también en el álbum en solitario de MC Serch en el tema "Back To The Grill". El público ya esperaba impacientemente el álbum debut de Nas. Aclamado como el segundo Rakim, sus habilidades a la hora de rimar atrajeron una cantidad significativa de atención dentro de la comunidad del hip hop. Sin embargo, muchos se preocuparon en que Columbia, al ser una compañía discográfica de mucho peso, trataría de diluir su estilo neoyorquino.
En 1994, el álbum debut de Nas, Illmatic, fue liberado. Estaba producido por Large Professor, Pete Rock, Q-Tip (de A Tribe Called Quest) y DJ Premier, y contaba con las apariciones de su amigo AZ y de su padre Olu Dara en la canción "Life's a Bitch". Illmatic fue inmediatamente aclamado como una obra maestra por los críticos, y todavía es considerado como uno de los clásicos del hip hop. Las canciones más destacadas del disco fueron "NY State of Mind" (producida por Premier), "The World Is Yours" (producida por Pete Rock), "One Love" (producida por Q-Tip) y "It Ain't Hard To Tell" (producida por Large Professor y sampleado del "Human Nature" de Michael Jackson).
Tras Illmatic, Nas apareció en el álbum Doe Or Die de AZ y en The Infamous de Mobb Deep. También colaboró notablemente en un verso del tema "Verbal Intercourse" de Raekwon, incluido en su exitoso álbum Only Built 4 Cuban Linx, convirtiéndose así en el único rapero no miembro de Wu-Tang Clan en aparecer en uno de los álbumes en solitario de algún miembro del grupo.

Técnica y estilo musical

Nas ha sido célebre durante mucho tiempo por su creatividad y su destreza para contar historias, dándole mucho reconocimiento tanto en la comunidad del hip hop como por los críticos. En sus inicios, desde que debutara en el Breaking Atoms de Main Source y en Illmatic, quizás era más conocido por sus canciones en las que tocaba temas callejeros, con líricas complejas y frases ingeniosas. A medida que progresaba y maduraba, comenzó a diversificarse en temas diferentes y desarrolló una voz más sonora y una técnica de rapeo más lenta.
Tras la liberación de Illmatic, Nas se aficionó a contar historias y a la creatividad en sus temas. Por ejemplo, "Undying Love" (del álbum I Am...) es un relato de la traición de su esposa contado en primera persona, "Rewind" (de Stillmatic) narra una historia contada al revés, mientras que en "I Gave You Power" (de It Was Written), Nas asume el papel de un arma que relata cuentos brutales de asesinato y violencia. Durante los años, el estilo de Nas ha cambiado considerablemente. En contraste con sus trabajos anteriores, el material más reciente del rapero es de carácter más social y político. Canciones como "I Can" (de God's Son) transmiten mensajes morales de apoderamiento a los jóvenes negros, mientras que en "These Are Our Heroes (Coon Picnic)" acusa a varias celebridades afroestadounidenses de ser un Uncle Tom. Además, polémicas canciones como "My Country" y "A Message to the Feds (Fuck The Police II)" (de Stillmatic y Street's Disciple, respectivamente) cuestionan la conducta del gobierno estadounidense

THE GAME !

Jayceon Terrell Taylor, más conocido como Game, (antiguamente conocido como The Game) es un rapero nacido en Compton, California, el 29 de noviembre de 1979.

Carrera musical

Comienzos, influencias y vida personal
The Game nacido como Jayceon Terrell Taylor nació en Los Ángeles, California y creció en Compton, California. Pasó parte su vida en la banda de los Crips en un barrio conocido como Santana Blocc, a pesar de que creció para convertirse en un miembro de los Bloods. En octubre 2006 una entrevista con el corresponsal de noticias de MTV Sway Calloway, The Game describió su familia como "disfuncional" y afirmó que su padre abusó de una de sus hermanas. Después de graduarse en el Compton High School durante 1999, Taylor asistió a la Universidad Estatal de Washington con una beca de baloncesto, pero fue expulsado durante el primer semestre debido a acusaciones de drogas. Fue entonces cuando comenzó a traficar con drogas. A la edad de dieciocho, comenzó a seguir la vida delictiva de su hermanastro, "Big Fase 100", que fue el líder del Bloque Cedro Pirus.
En 2001 The Game llevaba un reparto de droga en el que fue disparado 5 veces. Entonces, mientras estaba en el hospital, The Game mandó a su hermano a que le comprara todos los discos de los raperos del momento y desde entonces y planificando su estrategia estudiando diversos albumes clasicos del rap (tal y como aparece en la letra de "Dreams"), emprendió su carrera como rapero. Los albumes fueron: Reasonable Doubt de Jay-Z, Ready To Die de The Notorious B.I.G., All Eyez On Me de 2pac, The Chronic de Dr. Dre, Doggystyle de Snoop Dogg y Illmatic de Nas. Inmediatamente despues hizo un Mixtape y se lo entregó a su hermano para que lo difundiera y 5 meses despues sería descubierto por el Dr. Dre. Que poco despues lo fichó para su productora, Aftermath Entertainment.
Discos independientes y G-Unit
The Game desarrollo una estrategia para convertirse en rapero, con la ayuda de Big Fase, que fundó El Black Wall Street Documents. El sello presento originalmente artistas tales como Copas Malone, Vita, y Nu Jerzey Diablo, junto con The Game. Su nombre fue heredado por su abuela, que siempre decía que era el "juego" de algo. The Game empezó a obtener notoriedad cuando asistió a una batalla de hip-hop organizada por Russell Simmons y Louis Farrakhan, su primer trabajo fue el mixtape "You Know What It Is Vol. 1" en 2002, seguido por un contrato discográfico con el sello independiente, Get Baja Recordz propiedad de la JT Bigga Figga. Originalmente Sean Combs de Bad Boy Records iba a firmar con The Game para su discográfica, pero éste y su mixtape llamaron la atención del famoso productor Dr. Dre, que lo contrató para su sello Aftermath Entertainment en 2003. En octubre de 2004, lanzó su primer álbum Untold Story con Get Low Recordz, que vendió más de 300.000 copias en sus tres primeros meses. El álbum incluía artistas tales como Sean T, Young Noble (de Outlawz) y JT Bigga Figga. The Game también apareció en varias mixtapes organizadas por DJ's como DJ Kayslay, DJ Whoo Kid y DJ Clue.
The Game también publicó una segunda mixtape You Know What It Is Vol. 2 a través de su propio sello discográfico y apareció en el video juego NBA Live 2004, sobre una canción producida por Fredwreck llamado "Can't Stop Me".
También hizo muchas mezclas con temas de Eazy-E. The Game lleva tatuado en su pecho N.W.A., el logotipo de la ciudad de Los Angeles debajo del ojo derecho y dedicatorias a Eazy-E y 2pac.
Aftermath Entertainment, The Documentary y feudos con raperos

The Game en la Republica Checa durante 2007.
The Game fue originalmente firmado como artista en Aftermath Entertainment, pero el presidente de Interscope Records Jimmy Iovine y Dr. Dre decidieron que The Game también trabajarría con 50 Cent y G-Unit. El acuerdo era ayudar a construir un creciente rumor en torno a The Game, que también serviría de combustible en G-Unit. Desde entonces, hizo numerosas apariciones en videos musicales de 50 Cent, Lloyd Banks, Young Buck y Fabolous, su primera aparición fue en el video de "In da Club", bailando con una chica. Su primer single, "Westside Story", fue lanzado en 2004.
El título original del disco era una Nigga Wit 'Attitude Volumen 1 (como se oye en la letra de "Dreams"), pero una Acción jurisdiccional presentada por la viuda de Eazy-E le impidió utilizar el nombre del disco de N.W.A. en el título del álbum. Dr. Dre y 50 Cent fueron los productores ejecutivos del álbum debut de The Game en una productora mayor, The Documentary, que dio lugar a la singles de éxito como "How We Do" y "Hate It or Love It" (este último recibió dos nominaciones al Grammy).[ El álbum debutó en el número uno en el Billboard 200 y fue el décimo mejor álbum más vendido de 2005 en los Estados Unidos. También debutó en el número siete en el Reino Unido y vendió más de cinco millones de copias en todo el mundo.
Lil' Eazy-E, un joven rapero y el hijo de rapero Eazy-E, entró en un feudo con The Game. Los dos solían ser colaboradores cercanos e incluso grabaron música juntos. Lil' Eazy-E ha dirigido insultos en numerosas canciones dirigidas a el rapero y expresó su enojo por que sentía que The Game usó mal de nombre de su padre. The Game respondió afirmando que Lil 'Eazy-E se molestó por el éxito que alcanzó con The Documentary. The Game respondió en la canción "120 Bares", donde afirmó que Lil' Eazy-E no escribe sus propias letras. No obstante, él preferiría no tener un feudo con Lil' Eazy-E, debido al profundo respeto que siente por su padre. Lil 'Eazy-E respondió más tarde con "ellos me conocen". El 30 de octubre de 2006, The Game fue a KDAY y dijo que él y Lil' Eazy-E han terminado su feudo.
El némesis de Dr. Dre, Suge Knight tuvo un feudo con The Game que comenzo cuando Yukmouth afirmó que The Game había sido abofeteado por Suge Knight. Después de los BET Awards de 2005, los socios de Death Row tenían invitaciones a una fiesta organizada por Ciara. Supuestamente, un miembro de Death Row Records trató de robar la cadena de The Game. The Game dijo en su página web Black Wall Street que no le gusta Suge Knight por "la vida peligrosa". En Miami, en los MTV Video Music Awards de 2005, Suge Knight fue herido de bala en la fiesta de Kanye West por un pistolero desconocido. The Game negó rotundamente su participación en el tiroteo. Más tarde, The Game y diversos representantes de la peña de California de rap formaron un tratado "de paz de la costa oeste" para poner fin a las rivalidades que existen entre los raperos de la Costa Oeste. A pesar de todo Suge Knight no asistió y The Game declarado el feudo acabado.
A principios de 2005, The Game inició una disputa con G-Unit. Incluso antes de que el primer álbum de The Game fuese lanzado, su disputa se hizo pública, hubo tensión entre The Game y 50 Cent. Poco después de The Documentary, The Game fue expulsado de G-Unit Records.
50 Cent también afirmó que no estaba recibiendo su crédito adecuado para la creación del álbum y afirmó que él escribió seis de las canciones, The Game lo negó. Durante ese conflicto, un miembro de la comitiva de The Game fue disparado después de una confrontación en el estudio de la Hot 97 de Nueva York. Después de la extraña situación entre ellos, 50 Cent y The Game celebraron una conferencia de prensa para anunciar su reconciliación. Pero sus fans tenía sentimientos diferentes en cuanto a si los raperos estaban creando un truco publicitario para aumentar las ventas de los dos álbumes que cada uno acababan de publicar. Sin embargo, incluso después de la situación, al parecer, se había desinflado, G-Unit siguió feudo con The Game, denunciando su credibilidad en la calle, en los medios de comunicación y afirmó que sin su apoyo, no va a marcar un éxito de su segundo álbum. The Game respondido durante una actuación en el Summer Jam y puso en marcha un boicot de G-Unit llamado "G-Unot", nació entonces el movimiento G-Unot fundado por The Game.
Después de la actuación en el Summer Jam, The Game respondió con "300 Bares and Runnin'", unos insultos, dirigido a G-Unit, así como miembros de Roc-A-Fella Records en la mixtape "You Know What It Is Vol. 3". 50 Cent respondió a través de su vídeo de la canción "Piggy Bank", que cuenta con The Game como Mr. Potato y también parodias de otros rivales. The Game lanzó dos mixtapes más, Ghost Unit y un mixtape / DVD llamado Stop Snitchin, Stop Lyin.
50 Cent contratacó con "Not Rich, Still Lyin '", donde se burla de The Game. Además, G-Unit empezado a responder a numerosas mixtapes y G-Unit nuevo miembro con Spider Loc comenzaron a insultar a The Game. El cual hizo la canción "240 Bars (Spider Joke)" dirigida principalmente a Spider Loc, pero también dirigida a Tony Yayo y el grupo de rap M.O.P.
En octubre de 2006, The Game extendido un tratado de paz a 50 Cent, al cual no se respondió inmediatamente. Sin embargo, un par de días después en Power 106, declaró que el tratado sólo se ofreció durante un día. En Doctor's Advocate, dice que la disputa puede sentirse en algunas de las canciones. La disputa ganó interes cuando Tony Yayo supuestamente golpeó hijo del presidente de Czar Entertainment Jimmy Rosemond, de catorce años. The Game responded with " Body Bags " on You Know What It Is Vol. The Game respondió a ese asunto en "Body Bags". Desde que Young Buck fue despedido de G-Unit, ha habido entrevistas tanto de The Game y Young Buck afirmando que nunca tuvieron un problema entre ellos. En una entrevista Young Buck dijo que conocía el apoyo de The Game y que Lloyd Banks y Tony Yayo no lo alcanzaron a él.
En la canción "Better on the Other Side", The Game, dice que Michael Jackson y Diddy ayudaron a terminar la disputa.
A finales de 2009, acorta su apodo a Game a secas.

Westside Connection

En 2008 comenzaron unos rumores que decían que The Game podría unirse al grupo Westside Connection y así unirse a Lench Mob (la productora de Ice Cube) para suplir a Mack 10 en el grupo. Game lo negó, pero Cube en una entrevista dijo que es una buena idea. Por ahora ninguna de las parte ha confirmado nada.

KADAFI 13 años después de su muerte

Yafeu Fula, más conocido como Yaki Kadafi (Irvington, Nueva Jersey, Estados Unidos, 9 de octubre de 1977 - Orange, Nueva Jersey, Estados Unidos, 10 de noviembre de 1996), fue un rapero estadounidense. Fue integrante de Outlawz y hermanastro de 2pac; también estuvo en Dramacydal (1993 - 1995), también conocidos como Thoro Headz o Young Thuz. Es hermano de Candyman187.

Vivió en Montclair, Nueva Jersey, durante toda su infancia y adolescencia. Vivió en Los Ángeles, California con 2pac cuando este salio de la cárcel. El 10 de noviembre de 1996, la policía lo encontró muerto en un tercer piso donde vivía su novia en Orange, Nueva Jersey, a las 3:48. Kadafi fue el único que vio a uno de los que dispararon a 2pac el 7 de septiembre de 1996. Luego de morir, la novia de Kadafi tuvo dos hijas que son cuidadas por la madre de Kadafi, Yaasmyn.

N.W.A

N.W.A

N.W.A. (Niggaz Wit Attitudes), que en español vendría a significar Negros con actitud, fue un histórico grupo de hip hop formado en Compton, California en 1986. Estuvieron juntos durante cinco años, en los que se convirtieron en uno de los referentes en el mundo del rap, marcando el comienzo de la nueva era del gangsta rap con su segundo álbum (Straight Outta Compton), siendo uno de los primeros grupos gangsta en obtener un rotundo éxito. Llamaron la atención a diestro y siniestro con su controvertido estilo y unas letras que no dejaban indiferente ni al FBI: la exaltación de la misoginia, la violencia y el disfrute de la vida criminal. El grupo redefinió así la cara de la costa oeste. Muchos de los miembros de la banda lograron triunfar en solitario.
La iniciativa para la formación del grupo corrió a cuenta de Eazy-E, por aquel entonces un vendedor de drogas que invirtió sus ahorros en la fundación de un sello, Ruthless Records. Ice Cube había escrito un tema para Eazy, "Boyz-N-The Hood", anteriormente rechazada por un grupo llamado HBO. Fue en ese preciso momento cuando Eazy decidió reunir a Dr. Dre (rapero y productor), Ice Cube (rapero), DJ Yella (productor), The DOC (rapero) y Arabian Prince (rapero) para el nacimiento de N.W.A. (Negros con actitud). Dr. Dre y DJ Yella anteriormente formaban parte del grupo The World Class Wreckin' Cru.

"EL GRUPO MAS PELIGROSO DEL MUNDO"

Eazy-E publicó el álbum debut N.W.A. and the Posse en Ruthless Records, pero sin demasiado éxito. Tras este trabajo, Ice Cube se apartó temporalmente para estudiar arquitectura técnica en la universidad. Además, llegó un nuevo miembro, MC Ren, y The D.O.C. y Arabian Prince dejaron el grupo por razones desconocidas, aunque ambos continuaron escribiendo para N.W.A.
Cuando Ice Cube regresó se encontró con todos los movimientos que había sufrido el grupo y con un sonido más duro, ambientado e influenciado por Public Enemy. Se estaba cociendo el ‘boom’ de Straight Outta Compton, segundo álbum del grupo. Hits como "Fuck Tha Police" provocó la negativa del FBI o el veto en la radio, pero el grupo contaba con el apoyo del ghetto. Fue uno de los álbumes que provocaron la inclusión de la etiqueta "parental advisory" en las portadas de los discos. Las letras hablaban por si solas: combativa, violenta, misógina, disconforme con el sistema y sobre todo, exaltación de la vida de gángster. Su mensaje era más real, más cotidiano, más natural, algo así como darle un micrófono a cualquier negro enfurecido.
Cada miembro de N.W.A. aportó a su manera: Ice Cube y MC Ren contribuyeron con las letras, con Eazy-E proporcionando ese punto cómico en sus rimas. La producción corrió a cargo de Yella y Dr. Dre, que además rapeó en varios temas.
Todo esto ayudó a que el álbum alcanzara el disco de platino. La revista Rolling Stone la incluyó en la selecta lista de 500 álbumes más grandes de todos los tiempos. Donde marcó un antes y un después fue sin duda en el gangsta rap.

Disputas

Ice cube y N.W.A

Ice Cube dejó el grupo a finales de 1989 tras descubrir que Eazy y su manager, Jerry Heller, estaban haciendo más dinero que el resto del grupo. A N.W.A. no le sentó bien la marcha de Ice Cube. Tanto, que en la canción "100 Miles and Runnin'", de su álbum homónimo (el tercero del grupo), Dr. Dre dejaba un mensaje a Ice Cube: "It started with five but one couldn't take it/ But now it's four because the bitch couldn't make it". No sería el único, en el tema "Alwayz into Somethin" el grupo le llama O’Shea, su nombre real, y en el “Real Niggaz” del Niggaz4life, llaman a Cube "Benedict Arnold", como el traidor en la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos.
Con su marcha, el grupo perdió parte de su carisma, pero sus seguidores se mantuvieron fieles y su capacidad de polémica seguía siendo la misma, siendo sus letras aún más políticamente incorrectas.
Los insultos y las ‘dedicatorias’ molestaron a Cube, pero tuvo la sensatez de no mencionar a N.W.A. en su álbum debut en solitario, AmeriKKKa's Most Wanted. Ice también tuvo un papel importante en la película Boyz N The Hood (título también de una canción de N.W.A.), que contiene una escena en la que un ladrón que es apaleado lleva una camiseta donde se puede leer "We Want Eazy". En su segundo álbum, Death Certificate, Ice Cube lanza un recado a su antiguo grupo en el tema "No Vaseline", donde llama a N.W.A. farsantes, a Eazy-E, en especial, mangante, y a su ex manager Jerry Heller, antisemita. Este trabajo gozaba de dos sentidos, uno, el vulgar y violento de siempre, y otro más político, influenciado por la Nación del Islam. En 1992, Cube se convierte al Islam, lo cual queda reflejado en su siguiente álbum, The Predator.

Dr.Dre y N.W.A

Desgraciadamente, Dr. Dre pronto descubrió que las palabras de Ice Cube eran ciertas. A Eazy y a Heller les llegaba más dinero que al resto. El grupo se quedó sin las producciones (que cada día destacaban más) de Dr. Dre, que dejó N.W.A.
Esta baja significaba el final de un grupo que había hecho historia, y Dre se aventuró en su carrera en solitario, fundando el legendario sello Death Row Records con Suge Knight. Su primer álbum, The Chronic, batió records y volvió a dar buena cuenta de porque es uno de los grandes productores de la historia. En este trabajo vemos el nuevo rostro de Dre, dejando de lado la dureza musical anterior, y basando sus nuevas producciones en el P-funk de George Clinton, bautizando su estilo como G-funk. En los temas "Fuck Wit Dre Day (And Everybody's Celebratin')" y "Bitches Aint Shit", Dre y Snoop Doggy Dogg rapean acerca de Eazy-E, insultándolo. Eazy respondió con el EP It's On (Dr. Dre) 187um Killa. En los videoclips de "Real Muthaphukkin G's" (o "Real Compton City G's") y "Its On", Eazy-E, a modo de réplica, muestra fotos de Dr. Dre llevando cosméticos y ropa hortera.
Eazy-E, sin dejar de ser un superventas, demostró su superioridad en su guerra con Dr. Dre, mostrando que por cada disco que sacaba Dre, él se llevaba una comisión haciendo del Dre Day el Eazy Day. Cuando Eazy-E descubrió que tenía sida (enfermedad de la cual murió en 1995), se motivó a hacer las paces con Cube pero no así con Dre, con el que nunca lo consiguió.